Зайка | Bunny


Опис | Description 

Назва: “Зайка” | Title: “Bunny”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 70*50 см | Size: 70*50 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія| Technique: Oil

Матеріал: Оргаліт | Material: Hardboard

Рама: Дерево |  Frame: Wooden

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings

Ретроградний Меркурій | Retrograde Mercury


Опис | Description 

Назва: “Ретроградний Меркурій” | Title: “Retrograde Mercury”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 35*25 см | Size: 35*25 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія| Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings

Руки | Hands


Опис | Description 

Назва: “Руки” | Title: “Hands”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 39*49 см | Size: 39*49 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія| Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings

Фуршет | Buffet


Опис | Description 

Назва: “Фуршет” | Title: “Buffet”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 60*50 см | Size: 60*50 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія| Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings 

Здалося | It seemed


Опис | Description 

Назва: “Здалося” | Title: “It seemed”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 50*35 см | Size: 50*35 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія, асамбяж | Technique: Oil, assemblage

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings 

Викриття | Revelation


Опис | Description 

Назва: “Викриття” | Title: “Revelation”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 45*50 см | Size: 45*50 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія, стрази, бісер | Technique: Oil, rhinestones, beads

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: картина доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings 

Переправа у відсутність | Сrossing into absence


Опис | Description 

Назва: “Переправа у відсутність” | Title: “Сrossing into absence”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 60*95 см | Size: 60*95 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія, колаж, стрази, бісер | Technique: Oil, collage, rhinestones, beads

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022

Статус: картина доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings 

Акула декольте | Shark Neckline


Опис | Description 

Назва: “Акула декольте” | Title: “Shark Neckline”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 95*55 см | Size: 95*55 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings 

⚡️33⚡️


Опис | Description 

Назва: “⚡️33⚡️” | Title: “⚡️33⚡️”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 65*90 см | Size: 65*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Стосунки з образом” в галереї Imagine point, 2022;

Exhibitions: “Relations with the image” at Imagine Point Gallery, 2022;

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text 

Цю не зовсім “серію”, але цикл з 10 робіт різного формату, я вважаю пророчою. Я її почала в кінці 2019 року, бо відчувала біль, наче я померла, і особисту кризу, яку ніяк не могла пояснити логічно. Закінчувала (і ніяк не могла закінчити, постійно поверталась до неї, допрацьовувала) аж до кінця 2021-го. Найстрашніше – це криза сенсів. Єдиним варіантом було спробувати подивитись в очі цим óбразам, від яких я значною мірою відвикла, займаючись дослідженням кольору і абстрактним мистецтвом впродовж попередніх 10 років. Цю серію я вважаю поверненням до реального життя, що містить складні стосунки, ерос і танатос, невимовне, передчуття незворотнього. На полотні крім олії, використовувала колажі, аллікації і бісер, що є давньою технікою в українському народному мистецтві (цяткування вишиванок) і став ідеальним інструментом сповільнення часу.

I consider this not quite a “series”, but a cycle of 10 works of various formats, to be prophetic. I started it at the end of 2019, because I felt pain, as if I had died, and a personal crisis that I could not logically explain. I finished it (and could not finish it at all, I kept coming back to it, working on it) until the end of 2021. The worst thing is a crisis of meaning. The only option was to try to look into the eyes of these images, which I had largely weaned myself off by doing color studies and abstract art for the previous 10 years. I see this series as a return to real life, which contains complex relationships, eros and thanatos, the unspeakable, the foreboding of the irreversible. In addition to oil, I used collages, appliqués and beads on the canvas, which is an ancient technique in Ukrainian folk art (embroidery of vyshyvanka) and became an ideal tool for slowing down time.

Галерея | Gallery 


Пов’язані картини | Related paintings 

Square polyptych | Ballet Mécanique


DESCRIPTION

Название: “Квадратный полиптих” | Title: “Square polyptych”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Размер: 44*44*3,5 см | Size: 44*44*3,5 cm

Дата создания: 2018 | Date of creation: 2018

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Тип: Графика | Type: Graphic

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas on cardboard (framed)

Рама: Дерево |  Frame: Wooden

Выставки: “Механический балет”, галерея Белый свет (Киев), 2018

Exhibitions: Ballet mecanique”, White world gallery (Kyiv), 2018

Статус: доступна | Status: available



YOU MAY ALSO LIKE

Square composition | Ballet Mécanique


DESCRIPTION

Название: “Квадратная композиция” | Title: “Square composition”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Размер: 33*33*3,5 см | Size: 33*33*3,5 cm

Дата создания: 2018 | Date of creation: 2018

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Тип: Графика | Type: Graphic

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas on cardboard (framed)

Выставки: “Механический балет”, галерея Белый свет (Киев), 2018

Exhibitions: Ballet mecanique”, White world gallery (Kyiv), 2018

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection



Композиция 15 | Composition 15


DESCRIPTION

Название: “Композиция 15” | Title: “Composition 15”

Размер: 100*90 см | Size: 100*90 cm

Дата создания: 2018 | Date of creation: 2018

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки:

“Механический балет”, галерея Белый свет (Киев), 2018

Exhibitions:

Ballet mecanique”, White world gallery (Kyiv), 2018

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


GALLERY


YOU MAY ALSO LIKE

Композиция 6 | Composition 6


DESCRIPTION 

Название: “Композиция 6” | Title: “Composition 6”

Размер: 100*150 см | Size: 100*150 cm

Дата создания: 2018 | Date of creation: 2018

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “Механический балет”, галерея Белый свет (Киев), 2018

Exhibitions: Ballet mecanique”, White world gallery (Kyiv), 2018

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


GALLERY


VIDEO


YOU MAY ALSO LIKE

Смужка №9 | Stripe #9


Опис | Description 

Назва: “Смужка №9” | Name: “Stripe #9”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 75*130 см | Size: 75*130 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas


Галерея | Gallery


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, it will pass.


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смужка №3 | Stripe #3


Опис | Description 

Назва: “Смужка №3” | Name: “Stripe #3”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 70*90 см | Size: 70*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, it will pass.


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смужка №2 | Stripe #2


Опис | Description 

Назва: “Смужка №2” | Name: “Stripe #2”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 70*90 см | Size: 70*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “З України з любовью”, галерея Лорієн, Копенгаґен, Данія, 2022;

Exhibitions: From Ukraine with love”, Gallerie Lorien, Copenhagen, Denmark, 2022;


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.

 


Галерея | Gallery 


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смужка №1 | Stripe #1


Опис | Description 

Назва: “Смужка №1” | Name: “Stripe #1”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 35*55 см | Size: 35*55 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “З України з любовью”, галерея Лорієн, Копенгаґен, Данія, 2022;

Exhibitions: From Ukraine with love”, Gallerie Lorien, Copenhagen, Denmark, 2022;


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.

 


Галерея | Gallery 


Пов’язані роботи | Related paintings 

 

Смужка №5 | Stripe #5


Опис | Description 

Назва: “Смужка №5” | Name: “Stripe #5”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 125*90 см | Size: 125*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.


Галерея | Gallery


Смужка №6 | Stripe #6


Опис | Description 

Назва: “Смужка №6” | Name: “Stripe #6”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 90*140 см | Size: 90*140 cm

Тип: Картина, диптих | Type: Painting, diptych

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “З України з любовью”, галерея Лорієн, Копенгаґен, Данія, 2022;

Exhibitions: From Ukraine with love”, Gallerie Lorien, Copenhagen, Denmark, 2022;


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.


Галерея | Gallery 


Смужка №8 | Stripe #8


Опис | Description 

Назва: “Смужка №8” | Name: “Stripe #8”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 100*130 см | Size: 100*130 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.


Галерея | Gallery


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смужка №10 | Stripe #10


Опис | Description 

Назва: “Смужка №10” | Name: “Stripe #10”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 92*136 см | Size: 92*136 cm

Тип: Картина, диптих | Type: Painting, diptych

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.


Студія| Studio


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смужка №11 | Stripe #11


Опис | Description 

Назва: “Смужка №11” | Name: “Stripe #11”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 130*100 см | Size: 130*100 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas


Про “смужки”

“Широка перспектива” – про рух, процес, які самі по собі вводять у транс, поглинають, а також у загальному значенні і про місце, яке відсутнє: ви як би знаходитесь “ніде” під час руху. Про місце, символічна наповненість та сенс якого змінилися за останні роки для багатьох.
Ми рідко звертаємо увагу на нудьгу, найчастіше намагаємось уникнути її, змінити обставини або переключити увагу. Мені подобається бути в дорозі, тому що це можливість уважно вдивитися в нудьгу через бічне скло автомобіля, що рухається, відпочити від потоку справ та інформації. Як пасажир я можу глибше зазирнути в процес руху, а не гнатися за метою. Це свого роду медитація, коли ви можете насолоджуватися будь-яким видом, який вам показує пейзаж: як би там не було, і це теж минеться.

About “The Stripes”

“Broad Perspective” is about movement, a process that in itself put to trance, absorbs, and in general, a place that is missing: you seem to be “nowhere” during the movement. About a place whose symbolic content and meaning have changed in recent years for many people.
We rarely pay attention to boredom, most often we try to avoid it, change circumstances or switch attention. I like to be on the road, because it is an opportunity to look closely at boredom through the side window of a moving car, to relax from the flow of business and information. As a passenger, I can look deeper into the process of movement, rather than chasing the goal. It’s a kind of meditation, when you can enjoy any view that shows you the landscape: whatever it is, and it will pass.

 


Галерея | Gallery 


Пов’язані роботи | Related paintings 

Cloud


Опис | Description

Назва: “Хмара” | Title: “The Cloud”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Серія: “Гриби” | Series: “Mushrooms”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце створення: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: Всота 28 см | Size: H 28 cm

Тип: Скульптура керамічна | Type: Ceramic sculpture

Матеріал: Глина, глазурування | Material: Сlay, glazing

Статус: доступна | Status: Available


Галерея | Gallery 



Пов’язані роботы | Related artworks

Пейзаж 2 | Landscape 2


Описание | Description

Название: “Пейзаж 1” | Name: “Landscape 1”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2013 | Date of creation: 2013

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 180*90 см | Size: 180*90 cm

Тип: Картина, диптих | Type: Painting, diptych

Техника: Масло  | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Статус: Картина в частной коллекции | Status: In private collection


Галерея | Gallery 


Сопутствующие работы | Related paintings 

Композиция 16 | Composition 16


DESCRIPTION

Название: “Композиция 16” | Title: “Composition 16”

Размер: 100*90 см | Size: 100*90 cm

Дата создания: 2018 | Date of creation: 2018

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки:

“Механический балет”, галерея Белый свет (Киев), 2018

Exhibitions:

Ballet mecanique”, White world gallery (Kyiv), 2018

Статус: В частной коллекции | Status: at private collection


GALLERY


YOU MAY ALSO LIKE

Кружево | Lace


Описание | Description

Название: “Кружево” | Name: “Lace”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 90*90 см | Size: 90*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Статус: В частной коллекции | Status: at private collection


Галерея | Gallery

Related paintings | Сопутствующие работы

С П Е К Т Р

Масштабный заказ
Ко мне обратилась знакомая кураторка и сказала, что есть запрос на 10 картин в строящийся бизнес-центр. Владельцы бизнес-центра имели продвинутое видение и хотели на стены хороших художников из галереи. Мне предложили сделать работы в своём стиле (на другое я не соглашаюсь), ограничения только по сжатым срокам и по точным размерам работ. Ещё был нюанс в том, что на объекте есть архитектор и с ним нужно все согласовать и встретиться пару раз. Обычно, я не выезжаю на объект без предоплаты. Здесь же знакомая галерея была связующим звеном (гарантией успеха), и был смысл соглашаться. На стройке на первой встрече мы посмотрели пространство и я поняла от чего отталкиваться, выслушав пожелания архитектора. Единственное, что я испугалась браться делать аж 10 больших картин за менее двух месяцев до дедлайна, который озвучивался очень строго). Как потом выяснилось – зря, дедлайны больших строек часто сдвигаются по несколько раз. Мы сошлись на 6-ти работах. На второй встрече мы согласовали эскизы (я предложила 2-3 варианта) и размер холстов. Я приступила к работе в летней мастерской в Белогородке, распечатав эскизы. Идея состояла в том, чтобы сделать «Спектр»: растянуть цветовой круг, как карту мира, начав с красного цвета и закончив розовым, как бы замыкая круг, с плавными космическими переходами в моей смешанной технике, с красивой фактурой. Работы я закончила в срок, они даже успели идеально высохнуть, а вот дедлайн на стройке сдвинулся больше, чем на месяц, так что и 10 картин я бы успела.
Картины в итоге очень круто туда зашли, и мне даже прислали классные фото с объекта, что очень приятно!

Чёрный лебедь

Про то, как Чёрный лебедь улетел в США ✈️ 🖤
Мне написала Юлия на почту, что она увидела у меня в сети картину Черный лебедь (ее подруга была на моей выставке, но не той, на которой была эта картина, а совсем другой), и спросила наличие и стоимость. А ещё – возможно ли отправить картину в Пенсильванию. На тот момент в Штаты мы еще ничего не отправляли, но верили в успех)) Я ответила, что работа есть и все возможно. Сначала мы позвонили в EMS и думали отправить через них. Это самый бюджетный вариант, который я посчитала в полной итоговой стоимости за работу, но позже выяснилось, что, учитывая коробку из фанеры, она чуточку не проходит по габаритам – буквально на пару см суммарный объем превышает допустимый. Это единственное “но” насчет этой службы доставки. Оперативно пройдясь по вариантам, остановились на UPS, которые дороже, чем EMS раз кажется в 5, и это пришлось оплатить уже нам самим. Хорошо, что в Штаты нет пошлины на ввоз товара, и мороки с документами было мало. Мы только заказали и забрали документы на вывоз в Департаменте культуры и (как упомянула ранее) заказали фанерный короб на петлях и защелках для таможни. На все это ушло менее недели. UPS работают быстро, авиаперевозками, и с момента отправки до момента получения по адресу в Пенсильванию прошло 3 дня. Картина прилетела целая, а Юлия даже выслала нам фото, как они повесили ее в доме.
📦
Про отправку работ за рубеж у меня есть отдельное видео на YouTube в рубрике #бытьхудожником (на сегодня некоторые аспекты отправки уже немного изменились в лучшую сторону, об этом буду писать в следующих историях).
«Черный лебедь» названа в честь книги Нассима Талеба, про которую наверное не я одна вспоминала весь 2020-й…)

Люди и мои картины. Истории.

3️⃣
Продажа через галерею
📌Открытие. Не все люди не из сферы искусства знают, что выставка в галерее зачастую делается с целью продажи работ, если это конечно не особый проект, ретроспектива (что в галереях на самом деле редкость). Так что на выставках можно смело интересоваться ценой у менеджера, если нет открытого прайса.
📌Заблуждение. Среди моих знакомых художников есть такое заблуждение, что нет смысла делать выставки в галереях, потому что галереи «не продают работы, и хотят за выставку картину, а ещё и % с продажи».
Хочу рассказать про позитивный опыт работы с одной киевской галереей в центре, которая продала две мои работы прямо с выставки: две в её разгаре, а ещё одну спустя полгода. Все остались довольны) Конечно, в работе с галереями много нюансов и иногда игра не стоит свеч. И все же продажа работы с выставки повышает шансы на ваше совместное сотрудничество и расширяет для всех мир возможностей. Художнику тут главное не совершить ошибку и не пойти на сделку в обход галереи, а перенаправить покупателя к куратору/галеристу, даже если покупатель изначально написал лично художнику (во время выставки). Чтоб не было такого соблазна, нужно просто иметь всегда fixed price на работы, а % для галереи не накручивать, а уступать от фиксированной цены. Таким образом не будет повода для нечестности; покупатель будет счастлив, потому что купить работу в галерее престижнее и это вклад в культурную индустрию, художник будет рад продаже и освобождению от организационных хлопот, галерист будет рад, что сделал правильный выбор художника, будет хотеть с ним работать дальше и пойдёт навстречу разными способами.
У меня был такой случай: как раз во время моей персональной выставки Flux мне написала Елена на эту страницу, и спросила стоимость картин «Фонтан» и «Цвет августа». Я сразу дала ей контакты галериста и объяснила, что во время выставки продажа – их компетенция) Дальше буквально через пару дней у нас было запланированное событие в рамках выставки – презентация моего каталога. Мы приехали, смотрим, а экспозиция поменялась, двух работ уже нет) Оказывается, менеджеры все устроили оперативно и перед презентацией рассказали, что они также организовали доставку картин клиенту. Покупательница потом прислала фото по моей просьбе, как они повесили работы, и сказала, что очень довольна.
После этого опыта я оставила ещё несколько картин на реализацию этой галерее, и к Новому году ещё одна картина «Карпаты» улетела в частную коллекцию в Швейцарию!
Горы к горам ⛰💜🏔💙
На фото – Фонтан, центральная работа выставки.

Люди и мои картины. Истории.

Создала этот альбом на тему «историй из жизни», когда написалось 10 коротких кейсов-повестей о том, как я работаю с людьми, о продажах, о покупателях, о милых сердцу, а также поучительных моментах 👌🤷‍♀️
Сегодня первая история)
1️⃣
Аня написала мне в конце зимы 2020 года, у нас были общие знакомые, но лично знакомы мы не были. Сначала я равнодушно отнеслась к идее очередной он-лайн галереи от незнакомого человека, ведь подобного (и в том числе предложений, рассказов и просто слов на тот момент было как-то особенно много), но потом мы поговорили и я почувствовала, то, что можно только почувствовать и поняла, что Аня знает, о чем говорит. Я пригласила ее в студию, где она рассказала, что хочет открыть свою галерею в Париже, а начать нужно с онлайна. Условия были более чем приятные, Аня была более, чем интересная, и мы быстро и легко уладили все формальности для этого он-лайна. И я забыла про это все, понимая, что это стартап и нужно время. Но времени много не понадобилось. Уже в мае Аня написала и спросила, есть ли в наличии картина из Мехбалета и что клиент уже готов внести предоплату – бронь. Картина была, я сказала , что предоплаты не надо, это ж не заказ. Сказала, что до их визита на просмотр в течении 2-3 дней она будет ждать их бесплатно) Аня привезла свою подругу Катю в конце мая, я рассказала про всю серию Механический балет, и ей понравилось много работ из этой серии. Потом мы списались с ней непосредственно и уже определились в неопределенности (сузили круг до 4 картин, из которых нужно было выбрать 3). Мы предложили привезти картины к ней домой и выбрать на месте, чему она очень обрадовалась и сказала, что это значительно все упростит. Мы приехали в красивый дом, который был наполнен счастливыми и расслабленными людьми. Казалось, в нем все идеально. Меня очень наполняют такие моменты, когда ты чувствуешь, в какой атмосфере будут жить твои работы ❤️ Плюс, Катя попросила привезти ещё на выбор 4-5 маленьких оформленных работ на бумаге из этой же серии в детскую. Выбор занял 15 минут)
На намерении ещё раз встретиться и попить вместе вина за красоту мы распрощались с Катей и Аней, которая теперь живет в Париже и воплощает свою мечту.
На фото – картины до инсталляции на стену)

Доверие миру

То, чему я реально научилась за годы продаж работ и работы с людьми – это то, что не нужно цепляться за не своё. Когда легко отпускаешь любых не твоих людей, любых потенциальных покупателей, особенно тех, на кого начинаешь слишком сильно надеяться, цепляться (а это часто предпосылка, что оно отпадёт), в твою реальность наконец получает возможность войти что-то новое и прекрасное. Это как в скалолазании: трудное место может быть скорее — психологически, когда нужно отпустить очень хорошую зацепу, надеясь только на чувство равновесия и встать на ногах, чтоб дотянуться до чего-то нового руками;) Конечно, чем больше внутреннего ресурса или же осознанного доверия к миру – тем легче отпускаешь, даже радостней (как гора с плеч иногда). Все это, конечно, через страх, особенно вначале нужно учиться его превозмогать в мелочах, на мелких не важных примерах.
Я знаю, что ценитель моего искусства обязательно придёт, а потом вернётся и ещё и друзей приведёт!) Нужно просто его дождаться в нужное время в нужном месте.
Мои люди – останутся со мной надолго. Им нужны будут именно мои работы, и они найдут способ их заполучить.
Этой зимой, работая в гончарном коворкинге над своей керамической скульптурой Гриб №3 (я была единственной, кто делал там скульптуру, а не прикладное: чашки, тарелки), одна девушка подошла и сказала:
«А я вот не решаюсь делать скульптуры, потому что сомневаюсь, что они кому-то будут нужны..» На что я не раздумывая ответила: «А я делаю. Мне достаточно, что это нужно мне. Я верю в свою идею».
Интерьер Xenie Zdeňková

Выдох | Breath out


Описание | Description

Название: “Выдох” | Title: “Breath out”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2021 | Date of creation: 2021

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 100*160 см (диптих) | Size: 100*160 cm (diptych)

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


Gallery | Галерея 


Cерии работ | Series of artworks   

Вектор III | Vector III


Описание | Description

Название: “Вектор III” | Name: “Vector III”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 50*40 см | Size: 50*40 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


Галерея | Gallery


Cерии работ | Series of artworks  

Вектор II | Vector II


Описание | Description

Название: “Вектор II” | Name: “Vector II”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 60*50 см | Size: 60*50 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


At the gallery | В галерее 


Cерии работ | Series of artworks   

Луна III | Moon III


Описание | Description

Название: “Луна III” | Name: “Moon III”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 95 см | Size: 95 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: Картина доступна | Status: Available


Галерея | Gallery 

*design Anait Daniyelyan


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

Луна II | Moon II


Описание | Description

Название: “Луна II” | Name: “Moon II”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 95 см | Size: 95 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021


Галерея | Gallery  

 


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

Луна I | Moon I


Описание | Description

Название: “Луна I” | Name: “Moon I”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 95 см | Size: 95 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021


Галерея | Gallery 


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

Зимний Цветок | Winter flower


Описание | Description

Название: “Зимний цветок” | Title: “Winter flower”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 212*212 см (150*150 cм по периметру) | Size: 212*212 cm (150*150 perimeter)

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


At the workshop | В мастерской 


Галерея | Gallery 

 


Cерии работ | Series of artworks   

Изморозь | Hoarfrost


Описание | Description

Название: “Изморозь” | Title: “Hoarfrost”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 160*90 см (каждая) | Size: 160*90 cm (each)

Тип: Картина (диптих) | Type: Painting (diptych)

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


 Галерея | Gallery  

 


Cерии работ | Series of artworks   

Вектор силы | Force vector


Описание | Description

Название: “Вектор силы” | Name: “Force vector”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 130*90 см | Size: 130*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


Галерея | Gallery 


Cерии работ | Series of artworks   

Прибой | Surf


Описание | Description

Название: “Прибой” | Name: “Surf”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 140*80 см | Size: 140*80 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


Галерея | Gallery 


Cерии работ | Series of artworks   

Субстанции | Substances


Описание | Description

Название: “Cубстанции” | Name: “Substances”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 140*80 см | Size: 140*80 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: Картина доступна | Status: Available


Текст | Text 

“Стиснення, загасання, заспокоєння: те, що відбувається з природою взимку. Заглиблюючись у внутрішні процеси, я все більш виразно відчуваю всі нюанси, цикли, кольори, і, як наслідок, легше працювати з серією “Гама”, підлаштувавшись до зовнішніх сил, які циклічно змінюють одне одного. Ця серія апелює до межевого стану природи: подекуди більш, подекуди менш структурного, мінливого, і в той же час тихого.”

“Compression, attenuation, calming: what happens to nature in winter. Delving deeper into internal processes, I feel all the nuances, cycles, colors more and more clearly, and as a result, it is easier to work with the “Gamma” series, adapting to external forces that cyclically change each other. This series appeals to the border state of nature: sometimes more, sometimes less structured, changeable, and quiet at the same time.”


Галерея | Gallery


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

Ты | You


Описание | Description

Название: “Ты” | Name: “You”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 125*90 см | Size: 125*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: Картина доступна | Status: Available


Галерея | Gallery 


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

Me | Я


Описание | Description

Название: “Я” | Name: “Me”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 125*90 см | Size: 125*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Выставки: “Гамма” в Ornament art space, 2021 | Exhibitions: “Gamma” at Ornament Art Space, 2021

Статус: Картина доступна | Status: Available


Текст | Text 

“Стиснення, загасання, заспокоєння: те, що відбувається з природою взимку. Заглиблюючись у внутрішні процеси, я все більш виразно відчуваю всі нюанси, цикли, кольори, і, як наслідок, легше працювати з серією “Гама”, підлаштувавшись до зовнішніх сил, які циклічно змінюють одне одного. Ця серія апелює до межевого стану природи: подекуди більш, подекуди менш структурного, мінливого, і в той же час тихого.”

“Compression, attenuation, calming: what happens to nature in winter. Delving deeper into internal processes, I feel all the nuances, cycles, and colors more and more clearly, and as a result, it is easier to work with the “Gamma” series, adapting to external forces that cyclically change each other. This series appeals to the border state of nature: sometimes more, sometimes less structured, changeable, and quiet at the same time.”


Галерея | Gallery 


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

Большая Гамма | Big Gamma


Описание | Description

Название: “Большая гамма” | Name: “Big Gamma”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2020 | Date of creation: 2020

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 220*120 см | Size: 220*120 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Серия: “Гамма” | Series: “Gamma”

Статус: В частной коллекции | Status: in private collection


Галерея | Gallery 


Сопутствующие работы | Related paintings


Cерии работ | Series of artworks   

#бытьхудожником. Выпуск 13. О цвете (часть 2)

О цвете в моей художественной практике. Период с 2008 года и по сей день. О методах работы. О чего я отталкиваюсь в работе с цветом, источники вдохновения. О любимых абстрактных художниках. Зачем классическое (полное) худ образование, если вы работаете с беспредметным, зачем нужно знать историю искусства? Обещанная в видео ссылка: https://www.artsy.net/article/artsy-e…

#Бытьхудожником. Выпуск 3

Выпуск 3. Неформальный.) Часть интервью Анастасии Клысаковой в моей студии в Киеве. Рассказ о том, где, когда и при каких обстоятельствах я продала свою первую картину.

Новое видео! Paintings in interiors 5

Новое видео! Работы из серий Classic abstract и Liquid, в разных пространствах: на выставках, в интерьерах и в деталях. Картины из видео можно найти по ссылкам:

1. Генезис http://alenakuznetsova.com/?p=4329

2. Пена http://alenakuznetsova.com/?p=6714

3. Песчаный берег http://alenakuznetsova.com/?p=3352

4. Равновесие http://alenakuznetsova.com/?p=1576

5. Вибрация присутствия и Глубины сознания http://alenakuznetsova.com/?p=3343 и http://alenakuznetsova.com/?p=3247

6. Окна http://alenakuznetsova.com/?p=1662

7. Солнечная буря http://alenakuznetsova.com/?p=6754

8. Teal 2 http://alenakuznetsova.com/?p=3293

9. Осенняя текстурная http://alenakuznetsova.com/?p=6722

10. Из осени в зиму 1 http://alenakuznetsova.com/?p=3523

11. Первая весенняя http://alenakuznetsova.com/?p=4335

12. Цветочки http://alenakuznetsova.com/?p=1032

Большие данные | Big data


Описание | Description

Название: “Большие данные” | Name: “ Big data”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2017 | Date of creation: 2017

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 200*320 см | Size: 200*320 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Статус: В приватной коллекции | Status: at private collection

Картина выполнена на заказ | Painting for order


Галерея | Gallery


Related paintings | Сопутствующие работы

 

Kill Bill #4


Описание | Description

Название: “Килл Билл №4” | Name: “Kill Bill #4”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2017 | Date of creation: 2017

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 100*200 см | Size: 100*200 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: KILL BILL” в America house gallery space, 2017

Exhibitions: KILL BILL” at America house gallery space, 2017


Галерея | Gallery

 


Related paintings | Сопутствующие работы

Truth of the material | Правда материала


Описание | Description

Название: “Правда материала”  | Name: “Truth of the material”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2010 | Date of creation: 2010

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 220*90 см | Size: 220*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas


В интерьере | In the interior
 
 

Вселенная I | Universe I


Описание | Description

Название: “Вселенная I” | Name: “Universe I”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2017 | Date of creation: 2017

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 100*120 см | Size: 100*120 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “Г Р А В И Т А Ц И Я” в Nebo art gallery, 2017 | Exhibitions: “Gravity” at Nebo art gallery, 2017

Статус:  в приватной коллекции | Status: at private collection

1


Фрагменты | Fragments


 Галерея | Gallery

 

 


Related paintings | Сопутствующие работы

Взгляд Ф. Перлза (гештальтерапия) на живопись. Цитаты.

Избранные цитаты из книги Франца Перлза “Практика гештальттерапии”.
Картины: Алена Кузнецова (Alena Kuznetsova Artist)
alenakuznetsova.com
Выставка Алены Кузнецовой “Природа ощущений”, Музей истории Киева

Continue reading %s

Тилл II | Teal II


Описание | Description

Название: “Тилл II”  | Name: “Teal II”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2016 | Date of creation: 2016

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 90*160 см | Size: 90*160 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки:

Яким ти бачиш цей колір?” в Мaslo the gallery, 2017

“Течія” в Галерея Триптих, 2018

Exhibitions:

What do you see this color?” at Мaslo the gallery, 2017

 “FLUX” at Triptych: Global Arts Workshop gallery, 2018


 Галерея | Gallery

 

 


Related paintings | Сопутствующие работы


Тилл I | Teal I

 


Описание | Description

Название: “Тилл I”  | Name: “Teal I”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2016 | Date of creation: 2016

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 90*160 см | Size: 90*160 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки:Яким ти бачиш цей колір?” в Мaslo the gallery, 2017

“Течія” в Галерея Триптих, 2018

Exhibitions: “What do you see this color?” at Мaslo the gallery, 2017

 “FLUX” at Triptych: Global Arts Workshop Gallery, 2018


Галерея | Gallery

 


The Video


Related paintings | Сопутствующие работы

Глубины сознания | Depths of consciousness

 


Описание | Description

Название: “Глубины сознания”  | Name: “Depths of consciousness”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2016 | Date of creation: 2016

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 75*130 см | Size: 75*130 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Акрил | Technique: Acrylic

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “Г Р А В И Т А Ц И Я” в Nebo art gallery, 2017 | Exhibitions: “Gravity” at Nebo art gallery, 2017

Статус: В частной коллекции | Status: at private collection


Фрагменты | Fragments


В галерее | At the gallery


В интерьере | In the interior


Related paintings | Сопутствующие работы

Сияние чистого разума | Sunshine of the Spotless Mind


Описание | Description

Название: “Сияние чистого разума” | Name: “Sunshine of the Spotless Mind”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2014 | Date of creation: 2014

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 100*90 см | Size: 100*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Акрил | Technique: Acrylic

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки:

Плоть” в галерее “Efir”, 2014

“В Цвете” в галерее “Spivakovska ART:EGO, 2016

Exhibitions:

Flesh” at “Efir” gallery, 2014;

In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016

 


Фрагменты | Fragments


Галерея | Gallery

exhib

 

 


Related paintings | Сопутствующие работы

Теплый ноябрь | Warm november

warm_november


Описание | Description

Название: “Теплый ноябрь” | Name: “Warm november”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 100*80 см | Size: 100*80 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “В Цвете” в галерее “Spivakovska ART:EGO, 2016 | Exhibitions: “In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016

Статус: в частной коллекции | Status: at private collection


Фрагменты | Fragments

P1010380 P1010381 P1010382 P1010387 P1010385 P1010384


В галерее | At the gallery

DSC_6075_resize


В интерьере | In the interior

%d1%82%d0%b5%d0%bf%d0%bb%d1%8b%d0%b9-%d0%bd%d0%be%d1%8f%d0%b1%d1%80%d1%8c_interior

 

Геометрия | Geometry

 


Описание | Description

Название: “Геометрия” | Name: “Geometry”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 70*90 см | Size: 70*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “В Цвете” в галерее “Spivakovska ART:EGO, 2016 | Exhibitions: “In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016


Фрагмент | Fragments

 


Галерея | Gallery


Related paintings | Сопутствующие работы

Правда материала | Truth of the material

"Правда материала", 120*220см, холст, масло/ "Truth of the material", 120*220 sm, oil on canvas

 


Описание | Description

Название: “Правда материала” | Name: “Truth of the material”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2011 | Date of creation: 2011

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 120*220 см | Size: 120*220 см

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

 


Фрагменты | Fragments

P1010372 P1010373 P1010374 P1010376 P1010377 P1010379

Этна | Etna


Описание | Description

Название: “Этна” | Name: “Etna”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2016 | Date of creation: 2016

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 100*90 см | Size: 100*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “В Цвете” в галерее “Spivakovska ART:EGO, 2016 | Exhibitions: “In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016


Фрагменты | Fragments


Галерея | Gallery


Related paintings | Сопутствующие работы

 

Летний сон | Summer dream


Описание | Description

Название: “Летний сон” | Name: “Summer dream”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2016 | Date of creation: 2016

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 150*85 см | Size: 150*85 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “В Цвете” в галерее “Spivakovska ART:EGO, 2016 | Exhibitions: “In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016

Статус: В приватной коллекции | Status: at private collection


Фрагменты | Fragments

P1010289 P1010290 P1010291 P1010292 P1010293 P1010294


"Летний сон", 85*150 см, холст, смешанная техника, 2016. / "Summer dream", 85*150 cm, canvas, mixed technique, 2016
“Летний сон”, 85*150 см, холст, смешанная техника, 2016. / “Summer dream”, 85*150 cm, canvas, mixed technique, 2016

Галерея | Gallery 

 

Летний сон(1)


13055609_489490644585634_8181145500375709260_n

Поле мечты I | Field of dream I


Описание | Description

Название: “Поле Мечты 1” | Name: “Field of dream 1”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 60*80 см | Size: 60*80 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная техника | Technique: Mixed technique

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “Природа ощущений” в Музее истории Киева, 2016 | Exhibitions: “Nature of sensations” at Museum of Kyiv history, 2016

Статус: картина в частной коллекции | Status: in private collection


Фрагменты | Fragments

P1010319 P1010320 P1010321 P1010322


В галерее | At the gallery


Коллекция “Природа ощущений” | “Nature of sensations” collection

Потеряно соединение с Интернетом | Unable to connect to the Internet


Описание | Description

Название: “Потеряно соединение с Интернетом” | Name: “Unable to connect to the Internet”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 150*100 см | Size: 150*100 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло  | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: | Exhibitions:

2015 – Выставка “Диалоги.Время слышать”, галерея Лавра:

https://www.facebook.com/events/124095214602226/?active_tab=highlights

2015 – Выставка “Время как реальность”, Институт проблем современного искусства, 2015: https://www.facebook.com/cultprostir.ua/photos/t.100000328012668/420413598113235/?type=3&theater

2015 – Медиахаб, выставка современного искусства.

2016 – What if fest#1, #2

https://www.facebook.com/events/1579130609083525/

2018 – Exposure. Opening of season, AkT


Кураторский текст | Curatorial text

Мы все – продукт индустриальной революции. Эпохи книг и печатных газет, когда наше восприятие времени было линейным, а в каждой истории было начало и конец. Теперь мы живем в мире интернета и цифровых гаджетов, новостной ленты твиттера и новостей «ВКонтакте» – в мире, где все происходит прямо сейчас. После того как мы переступили с XX века в XXI, наше общество перестало думать о будущем. Что произойдет дальше? Куда мы движемся? Это нас интересует теперь не очень сильно. Мы стали обществом, которое думает о настоящем – живет моментом. Мы все в реальном времени подключены к информационному потоку, где все взаимосвязано. Нам больше не нужно думать о том, как нам адаптироваться к будущему. Нам нужно думать, как нам жить в мире, где все происходит одновременно и прямо сейчас. Наше цифровое «я» распределены по тем устройствах, платформах и сетях, куда мы клонировали свою виртуальную личность. Все эти прерывания не только истощают наши когнитивные способности, но создают ощущение того, что нам нужно поддерживать этот невозможный темп, иначе потеряется связь с настоящим. Легкость, с которой мы теперь проводим линии между людьми и вещами, происходит от нашей потребности найти закономерности в мире без долговечных сюжетных конструкций. У нас теперь нет истории, но есть карта мира. Визуализация информации. Для того чтобы рассказать историю, нужно время. Карта же существует в моменте. Мы не можем создать временный контекст, поэтому мы создаем его помощью ссылок. Медиасфера тотально расширяется и предлагает немыслимую ранее разнообразие. Плотность информационных потоков и их контент стремятся удовлетворить самые неожиданные потребности зрителя. В несколько минут просмотра стало необходимо заключить не только “Историю”, но и специфическую, при этом комплексную рефлексию зрителя. Современный зритель, как и Автор, смотрит много и многое. Каждый следующий шаг качества проверяется вкусом человека “визуального”, который уже давно свободно играет со своим воображением в водопадах картинок, которых не становится меньше. Возможно, мы живем в удивительное время крушения качества нашего медиапотребления. Значительная часть современного общества оказалась пресыщенные скоростью и «белым шумом» актуальных медиапотоков. Эпоха “смерти автора”, провозглашенная Р. Бартом, уточняет и дополняет картину. Свобода от экспертного мнения и вкусовщина зрителя освободили дополнительные пружины, которые освободили того зрителя, который стал определять и требовать автора на свой вкус. А авторам нередко приходится отвечать. Матовый экран современности все еще готов показывать массовые культурные продукты тем, кто готов их потреблять, но несмотря на тотальную засоренность реальности медиа-фастфудом, существует тот неподдельный момент, задокументирован глазами художника на белом полотне искусства.
Dasha Ishevskaya

Unable to connect to the Internet
Институт пробем современного искусства, выставка Время как реальность, 2015

 

10957726_810825265676999_4965268948276903641_o
Институт пробем современного искусства, выставка Время как реальность, 2015

 

11170315_1587171231547073_60597706400427638_o
Медиахаб, выставка, 2015

 

Unable to connect to the Internet
What if fest 1, 2015

Спутники и туманности | Satellites and nebulae

"Спутники и туманности", 80*100 см, холст, смешанная техника, 2016


Описание | Description

Название: “Спутники и туманности” | Name: “Satellites and nebulae”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2016 | Date of creation: 2016

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 80*100 см | Size: 80*100 см

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Смешанная | Technique: Mixed

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: “В Цвете” в галерее “Spivakovska ART:EGO, 2016 | Exhibitions: “In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016


Фрагменты | Fragments


Галерея | Gallery 

 


Related paintings | Сопутствующие работы