Смуги 4 | Stripes 4


Опис | Description 

Назва: “Смуги 4” | Title: “Stripes 4”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ, Україна | Place of creation: Kyiv, Ukraine

Місцезнаходження: Копенгаген, Данія | Location: Copenhagen, Denmark

Розмір: 50*70 см | Size: 50*70 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “З України з любовью”, галерея Лорієн, Копенгаґен, Данія, 2022;

Exhibitions: From Ukraine with love”, Gallerie Lorien, Copenhagen, Denmark, 2022;

Статус: Доступна | Status: Available


Широка Перспектива (робоча назва Смуги) – довготривалий живописне спостереження, яке я почала під час автомобільних подорожей Україною і за кордон і що тривав з 2013 до 2021 року. Від початку, цей проєкт мав задум як розмірковування про місце, яке відсутнє: ви ніби знаходитесь “ніде” під час руху. Мені подобалось бути в дорозі, тому що це можливість нудьги – справжнього відпочинку від потоку справ та інформації. Як пасажир, я можу глибше зазирнути у себе в процесі руху, у споглядання горизонтів і змін пейзажу.

З початком повномасштабної війни 2022 року, цей проєкт набув глибшого сенсу. Зараз в ньому значно більше відчувається крихкість і тимчасовість, ніж раніше. Символічна наповненість і зміст поняття “переміщення” змінилась за останній час для багатьох. З однієї сторони, є дійсно широкі перспективи і можливості для тих, хто може виїжджати, зокрема мисткинь. З іншої – дорога стала примусово довшою і виснажливою за відсутності авіасполучення з України, звичні улюблені маршрути на південь зараз недоступні через окупацію, а деякі зафіксовані пейзажі я ще, мабуть, довго не побачу.

Ця серія виявилась пророчою і самореферентною, адже подорож стала її долею: з початком вторгнення вона поїхала спочатку в Копенгаген, частково залишившись там, а далі більша частина робіт поїхала у Брюссель. Завдяки цьому проєкту я зустріла багатьох чудових людей в цих країнах, а також старих знайомих, які мені допомогали. Перспективи і мандри продовжуються!

EN

Broad Perspective (working title Stripes) is a long-term painting project developed between 2013 and 2021 during car journeys across Ukraine and abroad. The series emerged from reflections on the peculiar condition of being in transit — a state of existing almost “nowhere.” As a passenger, the artist observed the passing horizon and shifting landscapes, using the time of travel as a rare pause from the constant flow of information and obligations.

Following the beginning of Russia’s full-scale invasion of Ukraine in 2022, the project acquired a new layer of meaning. The works now evoke a heightened sense of fragility and temporariness. In recent years, the symbolic meaning of movement has changed profoundly. While travel may still offer expanded perspectives and opportunities — particularly for artists — it has also become more complicated and exhausting. With air travel unavailable from Ukraine, journeys have grown longer, familiar routes to the south remain inaccessible due to occupation, and some landscapes captured in these paintings may remain out of reach for years to come.

In a self-referential turn, travel became the fate of the series itself. After the invasion began, the works first traveled to Copenhagen, where some remain, and later continued to Brussels. Through this journey, the project has connected the artist with new communities as well as long-standing friends who offered support along the way. The perspectives — and the journeys — continue.


Галерея | Gallery 

Пов’язані роботи | Related paintings 

Смуги 3 | Stripes 3


Опис | Description 

Назва: “Смуги 3” | Title: “Stripes 3”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ, Україна | Place of creation: Kyiv, Ukraine

Місцезнаходження: Брюссель, Бельгія | Location: Brussels, Belgium

Розмір: 70*90 см | Size: 70*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas

Виставки: Ukrainian 12 в Portraits International Gallery (Брюссель, Бельгія, 2023) |

Exhibitions: Ukrainian 12 at Portraits International Gallery (Brussels, Belgium, 2023)

Статус: Доступна в Брюсселі, Бельгія | Status: Available in Brussels, Belgium


Широка Перспектива (робоча назва Смуги) – довготривалий живописне спостереження, яке я почала під час автомобільних подорожей Україною і за кордон і що тривав з 2013 до 2021 року. Від початку, цей проєкт мав задум як розмірковування про місце, яке відсутнє: ви ніби знаходитесь “ніде” під час руху. Мені подобалось бути в дорозі, тому що це можливість нудьги – справжнього відпочинку від потоку справ та інформації. Як пасажир, я можу глибше зазирнути у себе в процесі руху, у споглядання горизонтів і змін пейзажу.

З початком повномасштабної війни 2022 року, цей проєкт набув глибшого сенсу. Зараз в ньому значно більше відчувається крихкість і тимчасовість, ніж раніше. Символічна наповненість і зміст поняття “переміщення” змінилась за останній час для багатьох. З однієї сторони, є дійсно широкі перспективи і можливості для тих, хто може виїжджати, зокрема мисткинь. З іншої – дорога стала примусово довшою і виснажливою за відсутності авіасполучення з України, звичні улюблені маршрути на південь зараз недоступні через окупацію, а деякі зафіксовані пейзажі я ще, мабуть, довго не побачу.

Ця серія виявилась пророчою і самореферентною, адже подорож стала її долею: з початком вторгнення вона поїхала спочатку в Копенгаген, частково залишившись там, а далі більша частина робіт поїхала у Брюссель. Завдяки цьому проєкту я зустріла багатьох чудових людей в цих країнах, а також старих знайомих, які мені допомогали. Перспективи і мандри продовжуються!

EN

Broad Perspective (working title Stripes) is a long-term painting project developed between 2013 and 2021 during car journeys across Ukraine and abroad. The series emerged from reflections on the peculiar condition of being in transit — a state of existing almost “nowhere.” As a passenger, the artist observed the passing horizon and shifting landscapes, using the time of travel as a rare pause from the constant flow of information and obligations.

Following the beginning of Russia’s full-scale invasion of Ukraine in 2022, the project acquired a new layer of meaning. The works now evoke a heightened sense of fragility and temporariness. In recent years, the symbolic meaning of movement has changed profoundly. While travel may still offer expanded perspectives and opportunities — particularly for artists — it has also become more complicated and exhausting. With air travel unavailable from Ukraine, journeys have grown longer, familiar routes to the south remain inaccessible due to occupation, and some landscapes captured in these paintings may remain out of reach for years to come.

In a self-referential turn, travel became the fate of the series itself. After the invasion began, the works first traveled to Copenhagen, where some remain, and later continued to Brussels. Through this journey, the project has connected the artist with new communities as well as long-standing friends who offered support along the way. The perspectives — and the journeys — continue.


Галерея | Gallery 


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смуги 2 | Stripes 2


Опис | Description 

Назва: “Смуги 2” | Title: “Stripes 2”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ, Україна | Place of creation: Kyiv, Ukraine

Місцезнаходження: Копенгаген, Данія | Location: Copenhagen, Denmark

Розмір: 70*90 см | Size: 70*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “З України з любовью”, галерея Лорієн, Копенгаґен, Данія, 2022;

Exhibitions: From Ukraine with love”, Gallerie Lorien, Copenhagen, Denmark, 2022;

Статус: Доступна | Status: Available


Широка Перспектива (робоча назва Смуги) – довготривалий живописне спостереження, яке я почала під час автомобільних подорожей Україною і за кордон і що тривав з 2013 до 2021 року. Від початку, цей проєкт мав задум як розмірковування про місце, яке відсутнє: ви ніби знаходитесь “ніде” під час руху. Мені подобалось бути в дорозі, тому що це можливість нудьги – справжнього відпочинку від потоку справ та інформації. Як пасажир, я можу глибше зазирнути у себе в процесі руху, у споглядання горизонтів і змін пейзажу.

З початком повномасштабної війни 2022 року, цей проєкт набув глибшого сенсу. Зараз в ньому значно більше відчувається крихкість і тимчасовість, ніж раніше. Символічна наповненість і зміст поняття “переміщення” змінилась за останній час для багатьох. З однієї сторони, є дійсно широкі перспективи і можливості для тих, хто може виїжджати, зокрема мисткинь. З іншої – дорога стала примусово довшою і виснажливою за відсутності авіасполучення з України, звичні улюблені маршрути на південь зараз недоступні через окупацію, а деякі зафіксовані пейзажі я ще, мабуть, довго не побачу.

Ця серія виявилась пророчою і самореферентною, адже подорож стала її долею: з початком вторгнення вона поїхала спочатку в Копенгаген, частково залишившись там, а далі більша частина робіт поїхала у Брюссель. Завдяки цьому проєкту я зустріла багатьох чудових людей в цих країнах, а також старих знайомих, які мені допомогали. Перспективи і мандри продовжуються!

EN

Broad Perspective (working title Stripes) is a long-term painting project developed between 2013 and 2021 during car journeys across Ukraine and abroad. The series emerged from reflections on the peculiar condition of being in transit — a state of existing almost “nowhere.” As a passenger, the artist observed the passing horizon and shifting landscapes, using the time of travel as a rare pause from the constant flow of information and obligations.

Following the beginning of Russia’s full-scale invasion of Ukraine in 2022, the project acquired a new layer of meaning. The works now evoke a heightened sense of fragility and temporariness. In recent years, the symbolic meaning of movement has changed profoundly. While travel may still offer expanded perspectives and opportunities — particularly for artists — it has also become more complicated and exhausting. With air travel unavailable from Ukraine, journeys have grown longer, familiar routes to the south remain inaccessible due to occupation, and some landscapes captured in these paintings may remain out of reach for years to come.

In a self-referential turn, travel became the fate of the series itself. After the invasion began, the works first traveled to Copenhagen, where some remain, and later continued to Brussels. Through this journey, the project has connected the artist with new communities as well as long-standing friends who offered support along the way. The perspectives — and the journeys — continue.


Галерея | Gallery 


Пов’язані роботи | Related paintings 

Смуги 5 | Stripes 5


Опис | Description 

Назва: “Смуги 5” | Title: “Stripes 5”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Cерія: “Широка перспектива” | Series: “Broad Perspective”

Дата створення: 2021 | Date of creation: 2021

Місце написання: Київ, Україна | Place of creation: Kyiv, Ukraine

Місцезнаходження: Брюссель, Бельгія | Location: Brussels, Belgium

Розмір: 125*90 см | Size: 125*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно Material: Canvas

Статус: Доступна | Status: Available


Широка Перспектива (робоча назва Смуги) – довготривалий живописне спостереження, яке я почала під час автомобільних подорожей Україною і за кордон і що тривав з 2013 до 2021 року. Від початку, цей проєкт мав задум як розмірковування про місце, яке відсутнє: ви ніби знаходитесь “ніде” під час руху. Мені подобалось бути в дорозі, тому що це можливість нудьги – справжнього відпочинку від потоку справ та інформації. Як пасажир, я можу глибше зазирнути у себе в процесі руху, у споглядання горизонтів і змін пейзажу.

З початком повномасштабної війни 2022 року, цей проєкт набув глибшого сенсу. Зараз в ньому значно більше відчувається крихкість і тимчасовість, ніж раніше. Символічна наповненість і зміст поняття “переміщення” змінилась за останній час для багатьох. З однієї сторони, є дійсно широкі перспективи і можливості для тих, хто може виїжджати, зокрема мисткинь. З іншої – дорога стала примусово довшою і виснажливою за відсутності авіасполучення з України, звичні улюблені маршрути на південь зараз недоступні через окупацію, а деякі зафіксовані пейзажі я ще, мабуть, довго не побачу.

Ця серія виявилась пророчою і самореферентною, адже подорож стала її долею: з початком вторгнення вона поїхала спочатку в Копенгаген, частково залишившись там, а далі більша частина робіт поїхала у Брюссель. Завдяки цьому проєкту я зустріла багатьох чудових людей в цих країнах, а також старих знайомих, які мені допомогали. Перспективи і мандри продовжуються!

EN

Broad Perspective (working title Stripes) is a long-term painting project developed between 2013 and 2021 during car journeys across Ukraine and abroad. The series emerged from reflections on the peculiar condition of being in transit — a state of existing almost “nowhere.” As a passenger, the artist observed the passing horizon and shifting landscapes, using the time of travel as a rare pause from the constant flow of information and obligations.

Following the beginning of Russia’s full-scale invasion of Ukraine in 2022, the project acquired a new layer of meaning. The works now evoke a heightened sense of fragility and temporariness. In recent years, the symbolic meaning of movement has changed profoundly. While travel may still offer expanded perspectives and opportunities — particularly for artists — it has also become more complicated and exhausting. With air travel unavailable from Ukraine, journeys have grown longer, familiar routes to the south remain inaccessible due to occupation, and some landscapes captured in these paintings may remain out of reach for years to come.

In a self-referential turn, travel became the fate of the series itself. After the invasion began, the works first traveled to Copenhagen, where some remain, and later continued to Brussels. Through this journey, the project has connected the artist with new communities as well as long-standing friends who offered support along the way. The perspectives — and the journeys — continue.

Галерея | Gallery


Truth of the material | Правда матеріалу


Описание | Description

Назва: “Правда матеріалу”  | Title: “Truth of the material”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2010 | Date of creation: 2010

Місце створення: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 220*90 см | Size: 220*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Олія | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas


Галерея | Gallery

 

Всесвіт I | Universe I


Опис | Description

Назва: “Всесвіт I” | Name: “Universe I”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2017 | Date of creation: 2017

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 100*120 см | Size: 100*120 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Змішана | Technique: Mixed

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “Г Р А В І Т А Ц І Я” в Nebo art gallery, 2017 | Exhibitions: “Gravity” at Nebo art gallery, 2017

Статус: В приватній колекції | Status: In private collection


Фрагменти | Fragments 


Галерея | Gallery

 


Пов’язані роботи | Related paintings 

Она | She

"Она", 50*85 см, холст, масло, акрил, 2015 / "She", 50*85 cm, oil and acrylic on canvas, 2015


Описание | Description

Название: “Она” | Name: “She”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 50*85 см | Size: 50*85 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло, акрил | Technique: Oil, acrylic

Материал: Холст | Material: Canvas

Картина не доступна | Not available

Потеряно соединение с Интернетом | Unable to connect to the Internet


Описание | Description

Название: “Потеряно соединение с Интернетом” | Name: “Unable to connect to the Internet”

Художник: Алена Кузнецова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата создания: 2015 | Date of creation: 2015

Место создания: Киев | Place of creation: Kyiv

Размер: 150*100 см | Size: 150*100 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техника: Масло  | Technique: Oil

Материал: Холст | Material: Canvas

Выставки: | Exhibitions:

2015 – Выставка “Диалоги.Время слышать”, галерея Лавра:

https://www.facebook.com/events/124095214602226/?active_tab=highlights

2015 – Выставка “Время как реальность”, Институт проблем современного искусства, 2015: https://www.facebook.com/cultprostir.ua/photos/t.100000328012668/420413598113235/?type=3&theater

2015 – Медиахаб, выставка современного искусства.

2016 – What if fest#1, #2

https://www.facebook.com/events/1579130609083525/

2018 – Exposure. Opening of season, AkT


Кураторский текст | Curatorial text

Мы все – продукт индустриальной революции. Эпохи книг и печатных газет, когда наше восприятие времени было линейным, а в каждой истории было начало и конец. Теперь мы живем в мире интернета и цифровых гаджетов, новостной ленты твиттера и новостей «ВКонтакте» – в мире, где все происходит прямо сейчас. После того как мы переступили с XX века в XXI, наше общество перестало думать о будущем. Что произойдет дальше? Куда мы движемся? Это нас интересует теперь не очень сильно. Мы стали обществом, которое думает о настоящем – живет моментом. Мы все в реальном времени подключены к информационному потоку, где все взаимосвязано. Нам больше не нужно думать о том, как нам адаптироваться к будущему. Нам нужно думать, как нам жить в мире, где все происходит одновременно и прямо сейчас. Наше цифровое «я» распределены по тем устройствах, платформах и сетях, куда мы клонировали свою виртуальную личность. Все эти прерывания не только истощают наши когнитивные способности, но создают ощущение того, что нам нужно поддерживать этот невозможный темп, иначе потеряется связь с настоящим. Легкость, с которой мы теперь проводим линии между людьми и вещами, происходит от нашей потребности найти закономерности в мире без долговечных сюжетных конструкций. У нас теперь нет истории, но есть карта мира. Визуализация информации. Для того чтобы рассказать историю, нужно время. Карта же существует в моменте. Мы не можем создать временный контекст, поэтому мы создаем его помощью ссылок. Медиасфера тотально расширяется и предлагает немыслимую ранее разнообразие. Плотность информационных потоков и их контент стремятся удовлетворить самые неожиданные потребности зрителя. В несколько минут просмотра стало необходимо заключить не только “Историю”, но и специфическую, при этом комплексную рефлексию зрителя. Современный зритель, как и Автор, смотрит много и многое. Каждый следующий шаг качества проверяется вкусом человека “визуального”, который уже давно свободно играет со своим воображением в водопадах картинок, которых не становится меньше. Возможно, мы живем в удивительное время крушения качества нашего медиапотребления. Значительная часть современного общества оказалась пресыщенные скоростью и «белым шумом» актуальных медиапотоков. Эпоха “смерти автора”, провозглашенная Р. Бартом, уточняет и дополняет картину. Свобода от экспертного мнения и вкусовщина зрителя освободили дополнительные пружины, которые освободили того зрителя, который стал определять и требовать автора на свой вкус. А авторам нередко приходится отвечать. Матовый экран современности все еще готов показывать массовые культурные продукты тем, кто готов их потреблять, но несмотря на тотальную засоренность реальности медиа-фастфудом, существует тот неподдельный момент, задокументирован глазами художника на белом полотне искусства.
Dasha Ishevskaya

Unable to connect to the Internet
Институт пробем современного искусства, выставка Время как реальность, 2015

 

10957726_810825265676999_4965268948276903641_o
Институт пробем современного искусства, выставка Время как реальность, 2015

 

11170315_1587171231547073_60597706400427638_o
Медиахаб, выставка, 2015

 

Unable to connect to the Internet
What if fest 1, 2015

Пейзаж 1 | Landscape 1


Опис | Description

Назва: “Пейзаж 1” | Title: “Landscape 1”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2013 | Date of creation: 2013

Місто написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 180*90 см | Size: 180*90 cm

Тип: Картина, диптих | Type: Painting, diptych

Техніка: Масло  | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки:

  • “Український пейзаж”, Мистецкий Арсенал, Київ, 2014
  • “Місце. Час”, Sklo, Київ, 2016
  • Яким ти бачиш цей колір?” в Мaslo the gallery, 2017

Exhibitions: 

  • “Ukrainian landscape, Mystetskyi arsenal, Kyiv, 2014
  • “Place. Time” exhibition, Sklo space, Kyiv 2016
  • How do you see this color“, Maslo the gallery, 2017

Статус: в корпоративній колекції | Status: In corporative collection


Галерея | Gallery

DSC_8579
“Место.Время.” Выставка современного искусства, Sklo, Kiev

 

750_2886
“Место.Время.” Выставка современного искусства, Sklo, Kiev

 

1
Виставка “Український пейзаж”, Мистецький Арсенал

 

P1140497
Виставка “Український пейзаж”, Мистецький Арсенал

 


Кураторський текст | Curatorial text

Средствами живописи и фотографии я исследую временный контекст нашего быстрого мира с его плотным потоком информации, иллюзий и мифов нашего сознания.

«Пейзаж 1» – концентрация на одном из моментов движения на большой скорости, когда остановка не возможна в принципе.
Нарратив без нарратива длительностью пять суток в дороге. Бутафорность реальности предметов и идей, как результат сложения обстоятельств на большой скорости. Только вот что движется: я или мир? Процесс наблюдения относительности и равенства, моменты «сейчас», собранные в раскадровку нюансов горизонталей в бесконечно меняющихся за окном картинках. Присутствие-отсутствие в движении, движении чего или к? [Сочинил себе человек полезные цели и к ним стремится. (…) Поскольку же человек представил мир как бесконечность действия, постольку недостижимы и все поставленные цели, а целесообразное действие не найдет жизни как своей цели ни в технической вещи, ни в красоте… Цель для человека приманка, без цели не ступит шагу, хотя заведомо знает, что в выставленных целях одна бутафория. (К.Малевич. Супрематизм. «Мир как беспредметность, или Вечный покой»)].  
Фотография – фиксация дискретных моментов непрерывного потока изменений, равностности, которая задана скоростью мира.
Невозможно вычислить одновременно скорость частицы и ее положение в пространстве.
 «Исчезновение дистанций, промежуточных пространств всегда порождает нечто, подобное опьянению. Разве не то же самое происходит с нами на больших скоростях? Что совершаем мы, кроме перехода от одной точки к другой, минуя время, и от одного момента к другому, минуя расстояние и движение? Скорость прекрасна, надоедает лишь время.» (Жан Бодрийяр «Прозрачность зла»)

Cерія “Смужки”, фото | “Stripes” series, photo:

 



Пов’язані картини | Related paintings 

 

Горіхова пісня | Nut song


Опис | Description

Назва: “Горіхова пісня” | Title: “Nut song”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2016 | Date of creation: 2016

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 100*90 см | Size: 100*90 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Масло | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “В Кольорі” в галереї “Spivakovska ART:EGO, 2016 | Exhibitions: “In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016

Статус: в приватній колекції | Status: in private collection


Фрагменти | Fragments

 Фрагмент картины "Ореховая песня" Фрагмент картины "Ореховая песня" Фрагмент картины "Ореховая песня" Фрагмент картины "Ореховая песня" Фрагмент картины "Ореховая песня" Фрагмент картины "Ореховая песня"


Галерея | Gallery 

Ореховая песня(1)

Ореховая песня Инт


Пов’язані картини | Related paintings 

 

Розширення | Extension


Опис | Description

Назва: “Розширення” | Title: “Extension”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2016 | Date of creation: 2016

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 81*121 см | Size: 81*121 cm

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Змішана | Technique: Mixed

Матеріал: Оргаліт | Material: Hardboard

Виставки:

“В Кольорі” в галереї “Spivakovska ART:EGO, 2016

“Г Р А В І Т А Ц І Я” в Nebo art gallery, 2017

Exhibitions:

“In Colour” at “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016

“Gravity” at Nebo art gallery, 2017

Статус: В приватній колекції | Status: In private collection


Фрагменти | Fragments


Галерея | Gallery




Пов’язані роботи | Related paintings 

 

Пробудження | Awakening


Опис | Description

Назва: “Пробудження” | Title: “Awakening”

Художник: Альона Кузнєцова | Artist: Alena Kuznetsova

Дата створення: 2016 | Date of creation: 2016

Місце написання: Київ | Place of creation: Kyiv

Розмір: 100*150 см | Size: 100*150 см

Тип: Картина | Type: Painting

Техніка: Масло | Technique: Oil

Матеріал: Полотно | Material: Canvas

Виставки: “В Кольорі” в галереї “Spivakovska ART:EGO, 2016 |

Exhibitions: “In Colour” in “Spivakovska ART:EGO” gallery, 2016

Статус: доступна | Status: available


Текст | Text  

“My thirst for research and experimentation does not allow me to settle on one technique or color scheme, leading to a variety of approaches. For me, each work is a discovery; they are all unique. After my academic education, I became interested in going further, expanding my perception of art beyond the boundaries of the known. Painting: as an experience, as a process, progress by touch. Color is a living substance, so powerful in its impact and so subjective in perception.”

Painting – as an object for experimentation and research. The artist refers to the maximum amplitude of the possibilities of the material from the ground, hard, concrete, pasty, through the liquid and fluid, flexible and smooth, in lightness, weightlessness, rarefied atmosphere, reduction, and disappearance. The search for new faces and the volume of the third, the fourth, the nth state in the immutable duality (expansion – contraction, inhale and exhale, joy and sadness). These fluctuations, the expansion to occur with the material, texture, color, and consciousness of the observer.


Галерея | Gallery

 


Пов’язані роботи | Related paintings